هنگامی که کارآفرین ننگین بهداشت و درمان الیزابت هولمز سال گذشته به اتهام کلاهبرداری برای شرکت آزمایشگاه خود در آزمایشگاه Theranos متهم شد ، بیشتر بحث های رسانه ای نه به دلیل بی احتیاطی ادعا شده در شرکت و سو ab استفاده سرسام آور از اعتماد ، بلکه به انتخاب های اصلی او بود: کت های سیاه ، مشکی شلوارک ، و – مهمتر از همه – یقه گردن سیاه.
مدتهاست که استیو جابز با یقه گردن در ارتباط است. اعتبار: جاستین سالیوان / گتی ایماژ آمریکای شمالی / گتی ایماژ
به نظر می رسد پیش پا افتاده ، به نظر می رسد که این جزئیات شخصیت وی را روشن می کند. به گفته یکی از کارمندان سابق ، سلیقه هولمز در ژاکت کانال سازی آگاهانه مقام برتر فقید اپل استیو جابز بود که به ندرت بدون یکی از بسیاری از یقه اسکلت های سیاه Issey Miyake که او در اختیار داشت تصویر می شد. شهرت سرسختانه او با کمد لباس قابل اعتماد او همراه بود ، یقه های سیاه و سفید لاک پشتی او دارای یک عقل سرد و ناخوشایند عمومی بود. آنها اظهار داشتند که او نوع دیگری از تاجر است – “بینایی” که طبق قوانین اتاق هیئت مدیره بازی نمی کند. اگر او مانند بیل گیتس یا جف بزوس لباس می پوشید ، آیا واقعاً از او به عنوان مدیر عامل غیرتمند و غیر عادی غیر معمول یاد می کنیم؟
در اینجا یک س obviousال واضح وجود دارد: چگونه یک کالای اساسی لباس چنین دلائل رفیعی را جمع کرد؟ پاسخ در سادگی آن نهفته است. جذابیت یقه لاک پشت عمدتا به آنچه که نیست بستگی دارد: این باعث می شود ترکیب کلاسیک پیراهن و کراوات منجمد به نظر برسد و تی شرت بی شکل و لکه دار به نظر برسد و به آن نقطه شیرین غیر رسمی بین رسمیت و عدم انسجام ضربه بزند. به اندازه کافی هوشمند است که زیر کت کت و شلوار پوشیده می شود ، در عین حال راحت و راحت برای لباسهای تکراری روزمره.
آدری هپبورن در تراس رستوران Hammetschwand در قله Bürgenstock ، سوئیس به تصویر کشیده شده است. اعتبار: خانه گرافیکی / بایگانی عکسها / گتی ایماژ
در اواخر قرن نوزدهم به عنوان یک لباس عملی برای بازیکنان چوگان (از این رو نام انگلیسی آن: “گردن چوگان”) ساخته شد ، در اصل یک طرح فایده ای بود که عمدتا توسط ورزشکاران ، کارگران ، ملوانان و سربازان پوشیده می شد. اما با طلوع قرن بیستم ، پیش بوهمیان اروپایی در حال مشاهده امکاناتی در ویژگی های زیبا لباس بودند که با ایده آل های طراحی مدرنیستی جنینی هماهنگ بود.
بیشتر اعتبار محبوبیت بعدی لاک پشت را می توان به نمایشنامه نویس بریتانیایی Noël Coward نسبت داد ، که به طور منظم برای دوره ای از دوران اوج 1920 خود ورزش می کرد. اگرچه وی گفت که پذیرفتن این لباس در درجه اول به دلیل راحتی بود ، اما به یک علامت تجاری تبدیل شد که بلافاصله بی اعتنایی به کنگره را پیشنهاد داد. در هر صورت ، به دلیل احتمال وقوع آن ، در هیچ قسمت کوچکی گیر افتاد. مارلین دیتریچ ، بازیگر خستگی ناپذیر آندروژنیک ، از گردن لاک پشتی لذت برد و یکی از آن را با یک لباس گشاد ، مردانه و یک لبخند آگاهانه در یک عکس تبلیغاتی اولیه دهه 1930 جفت کرد. در همین حال ، نویسنده Evelyn Waugh معتقد بود که “مناسب ترین ماده برای شراب خواری است زیرا از همه ابزارهای غیرمعمول مانند گل میخ ها و بندها استفاده می کند.”
مارلین دیتریش بازیگر آلمانی ، که در سال 1971 در اینجا به تصویر کشیده شده است ، در زندگی بعدی نیز به پوشیدن یقه های سیاه رنگ ادامه دارد. اعتبار: جورج استرود / بایگانی هولتون / گتی ایماژ
اما لحظه شکوه و جلال واقعی یقه اسکلت تا پایان جنگ جهانی دوم نرسید ، زمانی که تجدید حیات فرهنگی پاریس پس از اشغال ، آن را برای اگزیستانسیالیست های مشتاق در سراسر جهان ضروری دانست. این لباس با نویسندگان ، هنرمندان ، موسیقیدانان و ستارگان جذاب فیلم مرتبط با شهر همراه شد: ژولیت گروکو ، ایو مونتاند ، ژاک برل و مایلز دیویس ، به نام چند. آدری هپبورن به طور قابل توجهی در مجموعه وسایل نقلیه فرد آستر 1959 “چهره خنده دار” که در پاریس تنظیم شده بود ، همکاری کرد و جایی که هپبورن به آنجا رفت ، سایر ستاره های هالیوود نیز به دنبال آن رفتند.
مهمتر از همه ، انجمن های فرانسوی – بدخلق ، شیک ، کاملاً جدی – به گردن لاک پشتی اعتبار زیرزمینی را در دهه 1950 بدست آوردند. در طی دو دهه آینده ، همه از لو رید و جوآن دیدیون تا الدریج کلیور و گلوریا استاینم به تصویر کشیده شده بودند که یکی را پوشیده بود. باب دیلن بندرت بدون یکی در به اصطلاح “دوره الکتریکی” خود از 1965-1966 دیده شد. در همان دهه ، اندی وارهول ، یقه پشت سیاه و سفید را به عنوان ظاهر امضای خود برگزید و آن را با سایه ها و کلاه گیس شل و زدی جفت کرد. مسلماً موثرترین تغییر در تاریخ هنر بود. لباس قبل از شهرت او شامل کت و شلوارهای کت و شلوار و کراوات بود.
با این حال ، یقه لاک پشتی همیشه بسیار مفید ، بسیار کاربردی ، بسیار خنک بود تا اینکه به زباله دان تاریخ منتقل شود. اگر شک دارید ، به آن عکسهای تک رنگ کلاسیک از Underground مخمل ، یا استیو مک کوئین در “بولیت” (1968) ، یا آنجلا دیویس در لباس کامل رادیکال در حدود 1969 نگاه کنید. این لیست می تواند ادامه یابد.
تاریخچه کوتاهی از نمایش مد
اما به عنوان یکی از علاقه مندان به یقه گرد ، تصویر مورد علاقه من از لباس همیشه اولین تصویری از لباس است که من از آن آگاه هستم. بهترین عکس سلفی هنرمند آلمانی ، برنهارد پانکوک ، که در سال 1898 نقاشی شده بود ، خود را از بالای کمر و در پنجره یک اتاق ساده تزئین کرده است. موهای وحشی ، سبیل های مضاف و ابراز اعتماد به نفس عالی به رامبراند جوان نگاه می کنند ، اما ادای احترام تاریخی هنری توسط یقه لاک پشت سیاه و تنگ او انجام می شود.
از نظر معنایی ترکیبی و ابتدایی ، انتخاب لباس پانکوک از دست و پاگیر بودن مدهای دوران – یقه پیراهن ، ژاکت ، گردن بند – چشم پوشی می کند و ما را در مورد نکات اساسی نقاشی و ویژگی های موضوع آن باز می گذارد. مدتها پیش از آنکه بقیه جهان به این موضوع بپردازند ، و از معنای فرهنگی پاپی که این لباس کاملاً عملی به دست می آورد ، غافل بودند ، پانکوک جوهر مدرنیته را به یک تصویر واحد تقطیر کرد. او قبل از واقعیت خود را به عنوان یک مرد قرن 20 نشان می دهد ، و بدون اینکه آن را بداند ، یکی برای قرن بیست و یکم است.
